Kritik: SWEENEY TODD – DER TEUFLISCHE BARBIER AUS DER FLEET STREET

„Ich garantiere Ihnen die glatteste Rasur Ihres Lebens!“

Benjamin Barker wurde von Richter Turpin verbannt, da dieser seine Frau Lucy begehrte. 15 Jahre später kehrt er als Sweeney Todd zurück und erfährt von der Pasteten-Bäckerin Mrs. Lovett, dass sich seine Frau vergiftet hat. Seinen alten Barbier-Beruf wieder aufgreifend, schwört Todd Rache an Turkin. Um zu „üben“, ermordet er in seinem Barbiergeschäft unschuldige Menschen – welche dann von Mrs. Lovett zu Pasteten verarbeitet werden. Und der Tag der Rache rückt näher…

„No I’ll never hug my girl to me – finished!
Alright! You sir, you sir, how about a shave?
Come and visit your good friend Sweeney.
You sir, too sir? Welcome to the grave!“

Da ja scheinbar im Moment alle so in Musical-Laune sind („Mamma Mia“ soll ja so toll sein) und ich beim „Film-Stöckchen“ in der Rubrik arge Probleme hatte, die Fünf voll kriegen, dachte ich mir, jetzt guckste auch mal wieder nen Musik-Film. Und warum dann nicht den halbwegs aktuellen „Sweeney Todd“, wo die Voraussetzungen (Tim Burton, Johnny Depp, Alan Rickman…) schon ganz gut sind? Und was soll ich sagen? Ich wurde nicht enttäuscht.

Zu erst einmal das Negative. Man lernt ja schon in der Schule, die Argumente die überzeugen sollen kommen am Ende damit sie im Gedächtnis bleiben *g*.
Störend an diesem Film ist nicht das Gesinge. Da dies ein Musical ist, kann man das schon irgendwie vermuten, dass gesungen wird. Störend ist allerdings, dass auch gesungen wird, wenn überhaupt keine Notwendigkeit besteht. Um mal einen vielleicht etwas unpassenden Vergleich zu wagen: „Once More With Feeling„, eine Episode der Serie „Buffy„, ist ein Musical in Reinform. Die Dialoge werden unterbrochen von schmissigen Songs, mit eingängiger Melodie, passenden, witzigen Texten und perfekter Choreografie. Jedes Lied hat irgendwie seine Daseinsberechtigung, wenn man das so sagen will. Etwas anders bei „Sweeney Todd“: Hier werden auch Dialogzeilen gesungen, die man auch hätte sprechen können, ohne Melodie, Struktur – so ein belangloses Singsang stört dann leider auch in einem Musical.

Das wars dann aber auch schon, was stört, denn der Rest ist ganz großes Kino. Wie erwartet, machen alle Schauspieler ihre Sache sehr gut (sogar das Singen, was man ja nicht so erwarten kann), besonders Alan „Snape“ Rickman überzeugt hier (von dem ich vorher gar nicht wusste das er mitspielt). Die Handlung spielt in einem überzeugend dargestellten London des 19. Jahrhunderts (Oscar „Bestes Szenenbild“) und die Bilder sind düster, fast schon schwarzweiß. Richtig Farbe kommt nur durch das Blut ins Spiel, welches reichlich fließt. Man wundert sich: Eine Freigabe ab 16 Jahren hätte ich dem Film vermutlich nicht gegeben. Die Story ist auch gut, so in der Form wohl noch nicht da gewesen (also außer in den vorherigen Adaptionen) – Frisör bringt Leute um, die seine Bekannte dann zu Fleischpasteten verarbeitet. Den Verlauf der Handlung kann man glaube ich sehr gut anhand der Wikipedia-Erklärung zu „Tragödie“ zusammenfassen:

In der Praxis werden die Gefühle des Zuschauers einer Tragödie oft durch ein geschickt angelegtes Wechselspiel der Ereignisse zwischen der Sympathie mit dem Helden, dem Erschrecken vor dem näher rückenden, unabänderlichen Ende und der immer wieder angeregten Hoffnung auf einen günstigeren Ausgang hin und her gezogen.

Fazit also: Ein super Film, der zwar nicht zu 100% überzeugt, aber dennoch mehr als einen Blick wert ist. Für alle Skeptiker: Die Songs sind NICHT synchronisiert, sondern mit Untertiteln belegt. Ist doch was.

Now then, my friend.
Now to your purpose.
Patience, enjoy it.
Revenge can’t be taken in haste.

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